CAJA CON DECOUPAGE Y PINTADA CON ACRILICAS

Hacia tiempo que no trabajaba con cajas, así que aprovechando que en el blog de Anna hay un nuevo reto y que esta vez el tema elegido es "decorar cajas o cajones con cualquier técnica" y además tenía una caja  para ser arreglada ¿que mejor ocasión?.

La caja,contenía en su día, botellas  de aceite y  estaba bastante estropeada.
 Es bastante grande de unos 40 x 20 cm y además como podéis ver tiene unos cierres que me parecen muy  bonitos.
La parte interior, estaba estropeada y le faltaban trozos del contrachapado de la base.Podía haber cubierto esos trozos con serrín y cola blanca,pero esta vez quería hacer otra cosa.
Le quité las bisagras y las metí en desengrasante para limpiarlas.
También limpié bien la caja y la lije. Le dí una mano de imprimación, para dejarla preparada para poder trabajar con ella.
En esta ocasión utilicé un papel de scraps que tenia desde hace tiempo y la pinté  con la técnica del esponjado.
 Lo que hice fue intentar pintar la caja del color, lo mas parecido posible al fondo del papel, para ello utilice pinturas acrílicas, ocres, amarillos, naranjas, blancos, rosas.
Primero dí una mano de pintura de color vainilla y luego sin esperar a que secase comencé a pintar con las esponja.

En una superficie de base, que puede ser un papel de aluminio, un plato de plástico, coloco las pinturas que voy a emplear y voy mojando la esponja y dando pequeños toques por toda la caja, mezclando aquí y allá los distintos tonos, siempre sin limpiar la esponja. para que se integren bien unos colores  con otros.



Fui consiguiendo un color muy parecido al fondo  de la lámina.

Cuando la tuve pintada, pegue el papel a la tapa. 
Para ello utilizo cola blanca diluida con un poco de agua, la aplico por toda la tapa y luego coloco la lámina, apretando bien para que no queden ni burbujas  ni zonas sin pegar.
Una vez pegada y seca, con una  lija, elimino todo el sobrante de papel, que pueda quedar y aplico otra mano de cola sobre la lámina para protegerla.
Con la técnica del pincel seco hice por toda la caja un sombreado con pintura acrílica negra.
Para esta técnica podéis hacerla de dos formas. Utilizar un pincel de estarcir o un pincel de cerdas duras, lo impregnáis de pintura y lo descargáis mucho sobre una tela de algodón(para que no suelte pelusa), pero mucho, casi que este seco y así le vais dando con pinceladas fuertes y rápidas por toda la zona que queráis pasar. Otra forma es utilizar una paletina, impregnarla ligeramente de pintura y descargarla ligeramente y de forma suave, sin apenas apretar,pasarla  por la zona donde queráis conseguir dicho efecto y hacerlo de una sola pasada, pero repitiendo las veces que sea necesario para que os quede el efecto que os guste.
Yo lo he hecho de esta segunda forma.


También le di encima de la lámina. Insistiendo  más en todos los bordes

No se si se distingue bien en la foto, pero en la lámina, pincelé, con la misma pintura que pinte el resto de la caja.
Un adorno que hice cono con arpillería, completan toda la parte frontal.

Por dentro,  la esponje  con los mismos tonos, la base la forre con tela de saco, (¿recordáis que estaba muy estropeada?)y le hice unos adornos con sellos.

Hice un redondel de contrachapado y lo adorne con un trocito de papel que que sobró de la tapa.
Toda la caja esta protegida con barniz mate al agua  y cera incolora.
Os dejo una fotos con algunos detalles.

 Parece, en un principio una caja simple, pero como veis tiene muchos pasos y muchas técnicas. 
Ahora me sirve para guardar mi material de sellos y tintas.
Vamos a ver las demás propuestas y además en esta ocasión Anna celebra el 1º Aniversario de esta iniciativa. 

Aprovecho estas entrada, para comentaros que voy a participar en los premios 20 Blogs de  La Blogoteca, participo en Cultura y Tendencias.
En el lateral de este blog, tenéis el enlace, por si os apetece ir a votarme. Es un reto difícil, porque participan muchisimos  blogs, pero por intentarlo no se pierde nada.
Para votar, tenéis que registraros, dado que se lleva un control estricto de los votos, pero es muy fácil y no os compromete a nada y además no os mandan publicidad. el registro, es sólo para tener un control de  votos.
Si alguna de las que me seguid, también participáis me lo decid para ir a votaros.



CORAZÓN CON RELIEVE Y PAPEL DE ARROZ

Un corazón de madera adornado con un Ángel. Un Cupido con sus flechas y un arco de flores.
Una imagen ideal para  la celebración del día de los enamorados que llega próximamente.
Yo no soy mucho de estas celebraciones, pero los corazones y las imágenes de Cupido, me encantan.

Os explico como lo he realizado.

El corazón de madera, lo lije y lo pinté en color blanco,( le pinté con esponja) para poder hacer el decoupage con la imagen del Ángel cuyo fondo también es blanco.










La imagen,es papel de arroz.
La recorte con los dedos, para integrar mejor los bordes con el fondo.
Apliqué un poco de cola blanca y pegué la imagen, volviendo a poner cola por encima.
Yo tengo mi truquillo: tras pasarle la cola con el pincel, le doy suavemente con los dedos haciendo círculos, así la pego bien y sobre todo, los bordes, los integro perfectamente.
La cola que utilicé es cola blanca diluida con un poco de agua( en proporción 3:1)
Una vez seco, hice un estarcido en relieve todo alrededor de la imagen.



Para hacer este estarcido, lo que utilicé fue una imagen, también de un corazón. 
Como veis, es una imagen pequeña.
Fui  poniéndola en distintas posiciones alrededor del ángel y con pasta,  iba haciendo el estarcido en relieve. 
La pasta que utilicé fue Aguaplast. En esta entrada http://elrefugiodelirtea.blogspot.com.es/2015/10/caja-para-panuelos-con-decoupage-y.html os explicaba como hago los estarcidos en relieve.
Una vez seco, le dí dos manos de barniz satinado al agua y por último utilicé un poco de cera plateada para hacer algunas sombras.¿Veis que bonito efecto deja el esponjado de la pintura con la cera plateada?
Todo el canto, está pintado de acrílica negra pasando un poco por todos los bordes de  alrededor.
Con una perlita  y un lazo  blanco terminé este trabajo.
Espero os haya gustado , un trabajo rápido y quizás lo mas complicado ha sido el hacer el estencil en relieve porque tuve que ir haciéndolo en varios pasos, pero al final conseguí un bonito efecto,¿no os parece?


Con este trabajo participo en el encuentro de las chicas del  Reto de Facilisimo. En esta ocasión lo organiza Elisabet del blog 1000 Manualidades fáciles y propuso un  tema en relación al Día de los Enamorados o algo Hecho con mucho Amor.

Os dejo el enlace http://milmanualidadesyhandmade.blogspot.com/2016/02/diy-banderin-tela.html por si os apetece ver las demás propuestas.
También participo en la  fiesta de enlaces que organiza el blog .DECORICICLO
Gracias de antemano por vuestras visitas y comentarios.


TRANSFER O TRANSFERENCIAS: TÉCNICA Y MATERIALES ( PARTE II)

Hace unos meses, os explicaba en esta entrada,   AQUÍ, que eran  transfer o transferencias de imágnes, que materiales utilizar, que tipos de papel e impresión de imagen era la mejor, etc.
Hoy publico la segunda parte en la que intentaré explicaros la parte práctica.
Evidentemente esta entrada esta pensada para aquellas personas que nunca han hecho transfer, espero que les sirva y me cuenten sus experiencias.
Voy a explicar como los hago yo.
Transfer en madera

Vamos a empezar por lo más común,hacer un transfer sobre madera,( pintada o no)y con el medium para transferir que podemos tener todas entre nuestros materiales, mod poge, cola blanca, alkyl, mediun Vallejo, etc.
No voy a entrar en detalles de los mediun, porque toda la parte teórica la tenéis en el enlace que os he puesto arriba. En esta entrada vamos a aprender a hacerlo y si queréis lo podemos ir haciendo paso a paso juntas, por eso os voy a poner muchas fotos, para que lo entendáis bien.
Transfer en distintas superficies
Elijamos nuestra imagen, que debe de estar impresa en impresora láser o bien, sacad la imagen por impresora normal y llevadla a una fotocopistería y  que os hagan una fotocopia de dicha imagen. Eso es muy importante, es lo principal, como os dije en el primer tutorial de transfer.
Aquí os dejo unas imágenes, son de buena resolución y ya están listas para que las imprimáis, están ya en espejo.
Vamos ha hacer juntas este transfer para aprender.
Os recomiendo, que para aprender no la imprimáis muy grande, hacedla pequeña para que os sea mas fácil.
Aquí la  tengo ya recortada, lo mas cerca posible de la imagen.

Tengo la madera, que he pintado con acrílica blanca.(Podéis hacerlo en madera sin tratar o pintada de otro color, pero para aprender siempre lo más fácil)


Ponemos el mediun para transferir.

No siempre hay que poner mediun en los dos lados,en la madera y en la imagen.
Si la imagen es pequeña y esta recortada, sólo basta aplicar el medium en la base,(en la madera) no haría falta  en la imagen. Pero, de todas formas en la madera o en la imagen nos va a salir igual, es cuestión de práctica y lo que os sea más cómodo.El caso es que haya medium por toda la imagen, que la cubra bien, dado que donde no apliquemos mediun no se transferira la tinta a la madera.







Aquí pongo directamente sobre la imagen el mediun, es este caso Alkyl, pero utilizar el que tengais, Mod Poge, Fototransfer, Vallejo, cola blanca o polivinilo, etc

La colocamos sobre la madera y apretamos sobre ella con los dedos y luego con alguno objeto para ejercer presión( vale una tarjeta de crédito caducada o una espátula de plástico). La pasamos por toda la imagen. Eso lo hacemos para eliminar burbujas y retirar el exceso de medium.
Muy importante, no manchar el papel por la parte no impresa , porque si queda manchado de mediun, a la hora de quitar la celulosa se romperá por la parte que está manchado de medium. Siempre desde dentro hacia fuera e insistiendo en los bordes.
Ahora llega el tiempo de la espera.
Dejar al menos 12h para que el medium seque bien y la imagen se pegue perfectamente.
El alkil, con 12 h está listo y el medium Vallejo con 30 min. Todo depende de lo grande que sea la imagen y del liquido que se utilice para transferir.¿Lo mejor? Dejarlo de un día para otro.

Os recomiendo que de vez en cuando , apretéis o le paséis la tarjeta, para aseguraros que  va quedando muy bien pegado. 
Insistir en los bordes.


Aquí veis la imagen pegada sobre la tabla.



Pasado el tiempo es hora de ir retirando la celulosa del papel, para ello hay que mojarlo ligeramente.
Yo la mojo con una esponja. Al mojarlo, veis como se transparenta la imagen, no mojarlo mucho, insisto,LIGERAMENTE, para que veamos la imagen por transparencia.

Con los dedos mojados, comienzo a despegar  la celulosa del papel, también se puede hacer con una esponja, pero yo controlo mejor mis dedos que la esponja.

Primero quitaremos una capa y dejaremos secar unos minutos.

Al secarse veréis que la imagen vuelve a quedar muy borrosa, es porque tiene aún  mucha celulosa, repetimos el proceso, mojar y con los dedos o una esponja ir eliminando de nuevo los resto del papel.




Este proceso de mojado, retirar celulosa y secado hay que repetirlo cuantas veces sea necesario para que la imagen quede nítida. Cada vez habrá que ir con mas cuidado, porque nos estaremos acercando a la capa de mediun que es la que nunca hay que llevarse con los dedos, porque el transfer se romperá.


Poco a poco, cuando dejemos secar, notaremos que la imagen va quedando "limpia".
En esta veis como está borrosa en algunos lados debido a la celulosa que aún tiene.

En esta otra, veis como ya esta mucho más nítida.
Es hora entonces de hidratar la imagen para dejarla lista. Bien podemos aplicar una capa de barniz mate, satinado o brillo, o una capa de cera y veréis como la imagen recupera su nitidez.
Una vez que se aplique la cera o barniz, ya no se podrá volver a retirar más celulosa. (Ahí esta una de las dificultades de los transfer, saber cuando lo tenemos listo para "hidratarlo", Eso lo iréis sabiendo a la par que vais haciendo mas transfer) 
Listo,una vez aplicada cera o barniz,  transfer realizado.
Como veis es una técnica no muy fácil, pero es cuestión de ir paso a paso, como siempre os digo, sin prisas y aquí más que nunca respetar los tiempos de secado. 
No es fácil conseguir un transfer nítido y sin roturas, pero poco a poco iréis consiguiéndolo.
Recordar y tener en cuenta que:
  • - En el transfer es muy importante respetar los tiempos.
  • - No ir con prisas a la hora de retirar la celulosa, mejor poco a poco.(mojar, retirar, secar, mojar, retirar...)
  • -Lo principal en un buen transfer es que la imagen quede nítida, sin roturas y que el borde del  mediun no se note.
Explico un poco este último punto. 
He visto transfer muy nítidos y perfectos, pero los bordes  donde estaba la imagen pegada con mediun se notaban muchisimo. En  un buen transfer no se debe de notar el borde de la imagen.
Con este ejemplo me entenderéis:
Imagen 1
¿Notáis el borde del medium en la imagen 1?
Eso ocurre, o bien porque no hemos apretado bien a la hora de pegar la imagen, porque hemos puesto mucho mediun, o porque no hemos retirado bien la celulosa.
Comparar con la imagen 2 , apenas se nota ¿verdad?
Imagen 2
Hay también trucos para disimular este borde, pero la sección de trucos la dejaremos para otra ocasión, por hoy creo que la entrada es lo suficientemente larga y no os quiero cansar.
Estoy segura que si vais siguiendo los pasos que os he explicado conseguiréis hacerlos y  no desanimaros si el primer transfer no  os sale bien, el segundo os saldrá mejor y el tercero que hagáis aun mejor, por eso os recomiendo empezar por imágenes pequeñas y sencillas.
Cualquier duda, escribirme y seguro que la solucionamos.


El Refugio de Lirtea